Inicio Expertos Odile Decq
...

Odile Decq

Fundadora, Studio Odile Decq

La arquitecta Odile Decq ha visto crecer cada vez más su notoriedad y el éxito de su empresa fundada en 1978. Su obra es un universo completo, en el que la arquitectura, el diseño, el arte y el urbanismo se unen, se desafían y se responden mutuamente. Su estilo directo, su personalidad asertiva se corresponden con su arquitectura de geometrías audaces y sus creaciones innovadoras en todos los ámbitos en los que se expresa.

El reconocimiento internacional le llegó muy pronto, en 1990, con motivo de su primer gran encargo: Banque Populaire de l’Ouest en Rennes. Los 10 premios nacionales e internacionales, así como las publicaciones que acompañaron a la construcción de este edificio, subrayaron entonces el nacimiento de una nueva esperanza surgida de la revuelta punk que desafiaba a las convenciones polvorientas. Entre las realizaciones arquitectónicas de esta mujer pionera y apasionada, mencionemos el Museo de Arte Contemporáneo de Roma (MACRO), la sede de GL Events en Lyon, el FRAC Bretagne en Rennes, el Museo Arqueológico de Tangshan en China, el «Cargo», una incubadora de start-ups en París, «Le Twist», un edificio de oficinas en París, casas privadas muy singulares, que ella compara con obras de arte, y su último proyecto, una torre residencial en Barcelona «Antares». Hace más de 20 años, entró en el campo del diseño creando una serie de muebles, sillones y mesas para la sede de la UNESCO en París con el editor Domeau & Peres. Desde entonces, cada uno de sus proyectos ha sido objeto de nuevas creaciones, como las nuevas lámparas desarrolladas en el catálogo de Luceplan.

Siempre ha sido una apasionada y coleccionista del arte contemporáneo, y en 2007 se atrevió con una obra de arte durante su primera exposición en la galería Polaris de París. A partir de entonces, trata de reinvertir en el arte sus propias investigaciones sobre la arquitectura y se aleja progresivamente de ella, manteniendo a veces un vínculo. Así, las carteras de serigrafías realizadas para el editor Bernard Chauveau con motivo de la realización del Macro, el Frac Bretagne o el restaurante Phantom en la Ópera Garnier son deconstrucciones gráficas de los elementos de los proyectos; lo mismo ocurre con la serie de láminas ALOD realizadas en 2016.

Después de crear el stand de la galería Oniris para Art Paris en 2010, expuso en su galería en 2017 y realizó fotos y móviles en esta ocasión. Finalmente, la Galería Philippe Gravier de París le ofreció crear un conjunto de mesas y lámparas para Design Miami Art Basel en 2019 y para la FIAC el «Pavillon Noir» construido Place de la Concorde en París en octubre del mismo año.

Los premios internacionales son numerosos: en 1996 un León de Oro en la Bienal de Venecia reconoce su trabajo como «Voces Emergentes»; en 2016 el Premio Jane Drew le fue otorgado por The Architects Journal de Londres para reconocer a una personalidad «que posea una fuerza creativa, que abogue por ir más allá de las reglas y por la igualdad». En 2017, recibió en Nueva York el prestigioso «Lifetime Achievement Award» de Architizer por toda su obra construida , así como por «su compromiso y su contribución al debate sobre la arquitectura». En 2018, recibió el título de Honorary Fellow del Royal Architecture Institute of Canada (RIAC), el mismo año en octubre el ECC Architecture Award otorgado por el Centro Cultural Europeo de Venecia, y en noviembre el título de Honorary Fellow del Royal Institute of the Architects of Ireland (RIAI).

En 2015 fue nombrada Doctora Honoris Causa en arquitectura por la Universidad Laval de Quebec. En Francia es «Chevalier de La Légion d’Honneur», «Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres» y «Commandeur de l’Ordre du Mérite». Después de haber enseñado desde principios de los años 90 en París y en muchos países, luego dirigió la ESA en París durante 5 años, finalmente fundó su propia escuela de arquitectura en 2014 con el fin de renovar, mover las líneas y considerar la evolución generacional de los estudiantes de arquitectura del siglo XXI, «Confluence Institute for Innovation and Creative Strategies in Architecture», originalmente con sede en Lyon. Su escuela fue acreditada por el «Royal Institute of British Architects» (RIBA) en 2017 y tiene su sede en París desde septiembre de 2019.

RECIBE HISTORIAS SEMANALMENTE

De nosotros a su bandeja de entrada.